杨阳
首都师范大学音乐学院声乐教授、硕士生导师、 中央歌剧院特聘男高音歌唱家、歌剧表演艺术家、国家一级演员。策划人、自由撰稿人。入选中央电视台“中国十大男高音”。湖南歌舞剧院声乐艺术总监。
杨阳曾在意大利、德国、俄罗斯、匈牙利、克罗地亚、以色列、韩国、新加坡等几十个国家的歌剧及音乐会舞台演唱，主演数十部中外歌剧，举办20余场个人独唱音乐会。
曾荣获意大利佩萨罗国际声乐比赛第一名；意大利地中海国际声乐比赛第一名；意大利佛利纽国际声乐比赛第一名； 荣获由联合国教科文组织举办的意大利《唐璜》国际歌剧比赛男高音第一名
荣获中国政府舞台艺术最高大奖第十二届“文华表演奖”；中宣部第十三届“五个一工程奖” ； 第四届中国音乐 “金钟奖”金奖；广电部“金号奖”全国听众最喜爱的歌手金奖；第十一届全国青年歌手电视大奖赛美声唱法银奖；文化部第七届全国声乐比赛银奖等。
曾在意大利维罗纳歌剧院演出歌剧《唐·璜》中男主角，克罗地亚萨格勒布国家歌剧院主演罗西尼的歌剧《灰姑娘》，韩国国际歌剧节主演《塞维利亚的理发师》、《唐璜》，格鲁吉亚国家歌剧院及贝鲁特国际音乐节主演莫扎特的歌剧《蓬特国王米特拉达蒂》。与中央歌剧院合作在威尔第《安魂曲》中担任领唱，《茶花女》、《西区故事》以及原创歌剧《杜十娘》、《红帮裁缝》、《北川兰辉》首演中担任男主角；与中国国家交响乐团合作演出贝多芬的歌剧《费德里奥》，莫扎特《安魂曲》，受邀在中国国家大剧院担任歌剧《灰姑娘》、《意大利女郎在阿尔及尔》、《贾尼斯基基》、谭盾的歌剧《茶》以及由世界著名指挥大师洛林马泽尔指挥的《塞维利亚的理发师》男主角。与上海歌剧院合作担任原创音乐剧《国之当歌》男主角。
杨阳意大利留学归来在北京成功举办了《中国男高音经典民族声乐作品独唱音乐会》，此次音乐会是近些年中国美声唱法男高音首次尝试整场演唱民族声乐作品，全新演绎了包括“大江南”、“再见了大别山”、“骏马奔驰保边疆”“花儿为什么这样红”等近20首中国民族声乐作品，还尝试把“断桥遗梦”“婚誓”等女民歌及二重唱声乐作品改编为男高音独唱演绎，积极的创新得到业界广泛好评。
在人民大会堂北京新春音乐会上杨阳分别以意大利语演唱“我的祖国”、陕北民歌“泪蛋蛋落在沙蒿蒿林”技惊四座，被媒体称为“中国民族声乐跨出国门的积极探索”。
杨阳被《音乐周报》等聘为特约撰稿人，发表声乐类文章数十篇，2015年创作了第一首声乐作品《往事飘落了谁的忧伤》发表在其独唱音乐会中，还为部分经典作品成功编配伴奏。先后出版发行了《心灵的港湾》、《我的名字随歌声飘荡》、《阳光下的约定》、《向经典致敬》、《杨阳无界音乐之旅》等多张独唱音乐会现场实况DVD。由其演唱的“战士为国守安详”等声乐作品更是在业界广为传唱。
2015年杨阳成功策划演出了《杨阳无界音乐之旅》，杨阳娴熟运用美民通三种唱法演绎了横跨四百余年的无界音乐，结合乐队、舞台剧表演、自弹自唱及相声主持等颠覆式的演出在业界引起巨大震动，一票难求。现场得到了搜狐、新浪、人民日报、凤凰新闻等近百家媒体及优酷、乐视、新浪等主流视频媒体的跟踪报道，当晚的演出被媒体誉为中国第一场“最不严肃的严肃音乐会”。意大利斯卡拉歌剧院著名艺术指导Max bullo先生亲临现场观看，高度赞扬，称其为：“可以走出中国，唱响欧洲的艺术探索”。
谢婷婷
花腔女高音，长沙师范学院青年教师、声乐教研室主任。湖南省群众文化学会声乐专业委员会理事、湖南省民族音乐专业委员会理事。湖南省歌舞剧院歌剧团特聘演员。毕业于俄罗斯圣彼得堡国立音乐学院。荣获第三届“拉赫玛尼洛夫国际声乐比赛”第一名、“罗马国际音乐节-暨国际歌剧声乐比赛”总决赛第一名、国内声乐比赛奖项二十余项。
吴姗
青年女高音歌唱家，湖南师范大学音乐学院青年教师。2009年满分毕业于奥地利格拉茨国立音乐表演艺术大学，获声乐硕士学位。2006年至今参与多部歌剧演出，大获成功。2013年获中国音乐金钟奖湖南赛区美声唱法金奖。曾考入多个国际声乐大师班，受到了众多声乐大师的亲授。
杨思思
湖南第一师范青年教师、湖南省青联委员、湖南省音协委员、湖南省民族音乐委员会理事、湖南省群文声乐委员会理事、青年歌唱演员。毕业于奥地利格拉茨国立音乐表演艺术大学。获第四届全国高校音乐教育专业声乐比赛美声组铜奖。获第十五届CCTV全国青年歌手大奖赛湖南赛区美声组金奖第一名；第九届金钟奖湖南赛区美声组金奖。
余迩
青年男高音歌唱家，湖南省歌剧舞剧院歌剧团独唱演员，先后师从旅德籍著名男高音歌唱家赵登峰先生，著名声乐教育家王景彬教授。在湖南省歌舞剧院首部交响歌剧中成功饰演华为。在威尔第歌剧《茶花女》当中成功饰演男主角阿尔弗莱德，受到社会各界的好评。
刘剑
中国民主同盟盟员，湖南省当代音乐促进会会员，涟源市音乐舞蹈戏剧家协会常务理事，1995年考入山东省艺术学院，师从老一辈著名歌唱家韦有琴教授，后入中央音乐学院进修，得到金铁霖教授等诸多名家指点。1999年获湖南省青年歌手大赛银奖，2013年与湖南省交响乐团成功合作举办了个人演唱会，2015年获得第五届湖南省艺术节声乐比赛金奖。
仇韬兀
湖南省歌舞剧院歌剧团青年男高音演员，曾获得第十五届CCTV青年歌手电视大奖赛湖南赛区美声组金奖并代表湖南电视台赴京参加全国青歌赛；和世界著名花腔女高音歌唱家索诺拉·瓦依斯、世界著名男高音歌唱家罗伯特·切斯乐合作参演了2013年在湖南首演的威尔第歌剧《茶花女》，在剧中成功饰演 “Gastong”。2014年3月代表中国文化部赴泰国参加中泰建交39周年交响音乐会受泰国前总理的热情接见。
阳韶芝
湖南省歌舞剧院歌剧团青年女高音独唱演员，曾获中央电视台第二季争奇斗艳瑶族歌王大赛全国十强，中央电视台首届国际民歌争霸赛优秀奖，第五届湖北省金编钟声乐大赛民族组金奖第一名，湖南省艺术节声乐大赛民族组铜奖。
刘洋真理
湖南省歌舞剧院歌剧团青年花腔女高音独唱演员。曾代表广州军区参加全国第九届全军汇演、庆澳门回归十周年大型文艺晚会。受邀参加南海舰队庆七一文艺晚会、湖南省新春音乐会、赴意大利米兰参加湖南省世博会开幕式、赴外蒙古乌兰巴托参加世界反法西斯战争暨中国人民抗日战争胜利70周年专场音乐会等。
上半场：
管弦乐《卡门》序曲（法/比才）
法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲，是该歌剧中最著名的器乐段落，常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。
《女人善变》——选自歌剧《弄臣》（意/威尔第）
演唱：杨阳
该歌剧原名《里戈莱托》，最后改名《弄臣》。是根据法国著名作家维克多·雨果的剧本《逍遥王》改编而成的。意大利歌剧作曲家威尔第谱曲，1851年3月11日在威尼斯凤凰剧院首次公演，1855年2月19日在纽约首次演出。演出均获得巨大成功，不久即在欧洲各剧场上演，流传至今。
《漫步街头》——选自歌剧《波希米亚人》（意/普契尼）
《希望的曙光》——选自歌剧《塞米拉米德》（意/罗西尼）
演唱：谢婷婷
《漫步街头》是歌剧《波希米亚人》中的一首女高音咏叹调。《波希米亚人》是现今普契尼三部最受欢迎的歌剧之一。讲述的是巴黎拉丁区几个知识分子、艺术家的生活，尤其是鲁道夫和咪咪，马切洛和穆塞塔两对情侣的爱情故事。
1823年,罗西尼的歌剧《塞米拉米德》首演于威尼斯,这部歌剧也是他为意大利剧院创作的最后一部作品。在近50年来伟大的作曲家、指挥家和歌唱家们的不懈努力下使得歌剧界对罗西尼的这部歌剧有了进一步的认识,《塞密拉米德》无疑是一部伟大崇高、激动人心的歌剧。在这部歌剧中,塞密拉米德的咏叹调《希望的曙光》以它优美动人的旋律、快速高难度的花腔技巧以及难把握的戏剧形象成为花腔女高音挑战的经典曲目。
二重唱《爱情圆舞曲》——选自轻歌剧《风流寡妇》（奥/莱哈尔）
演唱：余迩 谢婷婷
关于金钱和感情即有讲不尽的故事。就《风流寡妇》一剧而言，其中的音乐如：《女人进行曲》、《风流寡妇圆舞曲》早已在人们中间广为流传，是大家耳熟能详的作品。《风流寡妇》的故事情节又具有典型爱情故事的特点，恋爱、分离、误会、复合……其间又充满了诸多周折和戏剧性的巧合。
《你是我的欢乐》——选自轻歌剧《微笑王国》（奥/莱哈尔）
演唱：余迩
Lisa是伯爵Lichtenfel非常疼爱的女儿, 她深爱着来自中国的王子寿冲（Sou-Chong）。中国王子身上特有的异域气质深深地打动了莉莎（Lisa）。寿冲也爱上了莉莎 ，并且莉莎不顾她父亲的警告，跟着他来到了中国。在北京城，这对年轻的恋人则不得不面对当时的社会现实。宫廷上下都意识到这位来自奥地利的女子格格不入的性格。莉莎的爱慕者古斯特（Gust）, 随后也来到了北京城，给了她极大的安慰。根据古老的习俗，寿冲的皇叔要求他与四个满洲女子结婚。寿冲只得顺从这个传统，但这却使莉莎非常地绝望。此时，莉莎也非常地怀念从前的生活，最后还是选择了和古斯特一起离开了紫禁城。
《纸醉金迷》——选自音乐剧《坎迪德》（美/伯恩斯坦）
演唱：杨思思
《坎迪德》是伯恩斯坦作于1956年的音乐剧，由莉莲·赫尔曼据伏尔泰同名剧撰脚本，又名《老实人》或叫《天真汉》。该剧描写了在古代西伐利亚发生的一个带有哲学意味的故事。学者潘格罗斯博士的年轻学生坎迪德，在即将举行婚礼的时刻，国家在战争中遭到了毁灭，他的未婚妻被害，自己也险些遭到被处死的厄运。失去亲人和老师的坎迪德只身去了巴黎，经历了众多的苦难，残酷的现实终于使他无法苟同老师的乐观主义学说。他决心依靠自己的努力改变命运，但最后却被仇恨和贪婪吞噬了性命。而《纸醉金迷》是《坎迪德》的著名选段。
《今夜无人入睡》——选自歌剧《图兰朵》（意/普契尼）
演唱：仇韬兀
是意大利著名作曲家贾科莫·普契尼根据童话剧改编的歌剧《图兰朵（Turandot）》中最著名的一段咏叹调，剧情背景是鞑靼王子卡拉夫在要求公主图兰朵猜其身份。
下半场
《怀念战友》 （中/雷振邦）
演唱：杨阳
电影《冰山上的来客》中的插曲，也是雷振邦的代表作，具有浓郁的新疆民歌风味，旋律婉转动听，深受广大群众欢迎、历经近半个世纪传唱不衰。
《一朵鲜花鲜又鲜》（中/作词：葛炎 刘琼；作曲：罗宗贤）
演唱：仇韬兀 刘洋真理
影片《阿诗玛》以如歌如画的笔调和丰富的情感色彩抒写了阿诗玛与阿黑哥爱情的坚贞和民族气节的可贵，节奏舒畅的插曲《一朵鲜花鲜又鲜》，在男女对唱的情深意切中，诗意般的甜蜜爱情和坚贞不屈的民族气节赋予这歌以传奇般的神话色彩，影中情景浮现眼前，纵然岁月已经流逝，而歌声依旧，爱情永存。
《红梅赞》——选自歌剧《江姐》
演唱：阳韶芝
由阎肃作词，羊鸣、姜春阳、金砂作曲，作为歌剧《江姐》的主题曲自1964年问世，在大众中广为传唱，流传至今。这是一首携带着鲜明的时代色彩与深刻的革命烙印的红色歌曲，集中表现了以江姐为代表的革命党人面对革命斗争的严峻形势，奋力抗争、追求光明的革命精神。这首歌能够超越革命宣传的政治藩篱，穿越时空，拥有广泛的歌众，并在新时代新世纪的音乐环境中占据一席之地，成为永恒的艺术经典，得益于歌曲自身具有的朴实婉转而又高亢坚定的曲调，以及规整洗练的歌词，而这正是其保持恒久生命力的核心原因所在。
《五洲人民齐欢笑》——选自歌剧《江姐》
演唱：刘剑
歌剧《江姐》选段，阎肃作词，羊鸣、姜春阳、金砂作曲。这首歌曲，人物内心变化丰富，情感表达爱憎分明，既抒发了江姐对家乡、对人民的依恋之情，又表现了江姐面对自己亲人牺牲的噩耗，坚定、沉着、稳重，化悲哀为力量，毅然投身于伟大的革命事业，充满了对敌人的仇恨、轻蔑、痛斥和对崇高革命事业永远忠诚不渝的英雄气概。
《乡村骑士》间奏曲（意/马斯卡尼）
整首曲子只有48个小节，基调悲悯，暗示着悲剧的来临，宛如一副复杂的心情描摹画，仿佛于夕阳的余辉下，追忆往昔的瑰丽辉煌，又禁不住岁月流逝的无奈，一种复杂难言的情愫跳跃在每一个音符上，溢于言表，乐曲的终了更似表述在阅尽繁华后，一切都归于宁静的常规，让聆听者的心在历经打湿、晾晒、风蚀后重生……此种聆听感受和马斯奈的《泰绮丝暝想曲》（即《沉思》）颇有雷同之处。
《啊！看那满园花已凋零》——选自歌剧《梦游女》（意/贝利尼）
《卡迪斯城的姑娘》（法/德利布）
演唱：吴珊
《梦游女》是贝利尼最完美的、最具有特色的作品。从形式上讲虽然也采用了常规的布局，但其中技巧性很难的歌曲并不流于单纯炫耀技巧，而是和动人的美妙旋律交水乳交融，因此有不少非常好的唱段。从前许多有名的歌唱家如帕斯塔以及玛莉布兰(l808―1836)、贝尔夏尼、格里西(l805―1840)、杰尼·琳德(1820―1887)等，都争着演剧中的女主角阿米娜，但近年来却很少有人扮演了。自从玛利亚·卡拉斯( 1923―1977)又演这个角色以后，才逐渐在大剧院开始有了上演的趋势。从前这部作品所以能受到人们的赞赏，是因为它的题材很有特色，而且当时人们对梦游病关心的程度远远超过今天我们的想象。
《卡迪斯城的姑娘》由德利布作曲，他的作品与法国民间音乐有着密切的联系，旋律流畅优美，管弦乐配器清澈秀丽，是雅俗共赏的精品，在各国颇为著名。他的舞剧音乐对欧洲芭蕾舞音乐的发展起了一定作用，柴可夫斯基等的舞剧音乐都深受其影响。
《在这欢乐的节日里》——选自歌剧《军中女郎》（意/唐尼采蒂）
演唱：杨阳
《军中女郎》又称《联队之花》（The Daughter Of The Regiment），二幕歌剧，巴雅与乔治编剧，唐尼采蒂（Donizetti）谱曲，1840年2月11曰在巴黎喜歌剧院首次公演。这是唐尼采蒂43岁时的作品，也是用法国谐歌剧样式写成的代表作。此剧中安排了对比鲜明的背景，是用简朴士兵们聚集的自由军营，以及高雅贵族们所居住的古风但不舒畅的城堡，同时很成功地使艰难的乐曲和亲切的歌曲组合在一起。由于大都用大调写成，全剧的感觉相当明丽。剧中雄壮的进行曲，使用得极具效果，很容易激起听众的爱国心。
《饮酒歌》——选自歌剧《茶花女》（意/威尔第）
演唱：全体歌唱家
作于1853年。为歌剧《茶花女》中第一幕唱段。当时男主角阿尔弗雷多在女主人公薇奥莱塔举行的宴会中举杯祝贺，用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心，薇奥莱塔也在祝酒时作了巧妙回答。第二段结尾处两人的对唱表达了他们互相爱慕之情，最后一段客人们的合唱也增添了这首歌的热烈气氛。这首单二部曲式的分节歌以轻快的舞曲节奏、明亮的大高色彩及六度大跳的旋律动机贯穿全曲，表现了主人公对真诚爱情的渴望和赞美，充满青春的活力。同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。
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